Le festival


Une première à Amiens, un festival dédié aux cuivres sous leurs aspects les plus divers. De la musique ancienne aux créations actuelles, les ensembles les plus variés dans leur nombre, leur style et leur répertoire se succèderont pendant 3 jours. La direction artistique est confiée à François Thuillier, professeur au C.R.R d’Amiens et soliste reconnu.

introduction
François Thuillier

Nos objectifs


Il s'agit d'organiser un véritable festival avec un déploiement des concerts et master class dans différents lieux d’Amiens (auditorium du conservatoire, cathédrale, église, square, salle de spectacles...). L'idée est d'offrir un nouveau regard sur les cuivres, de permettre la découverte d'artistes et de spectacles de qualité et d'attirer un très large public ; familial grâce aux élèves inscrits au C.R.R et autres écoles de Musique d’Amiens Métropole mais aussi de toucher les mélomanes avertis et exigeants.

Notre ambition est de faire de ce festival un évènement culturel majeur, au rayonnement certes de la ville d’Amiens, mais aussi national voire international.

La logistique du Festival est assurée principalement par le bureau et les adhérents de l’association Brass Action.

Programme du Festival Amiens Joue des Cuivres

Magnifica

Première partie


Ensemble de Trombones et Tubas du CRR d’Amiens
Direction : Thierry POCHET et François THUILLIER



Deuxième partie


Magnifica
( Quintette de cuivres )
♬ Trompettes : Michel BARRÉ, Grégoire MÉA - Cor : Albin LEBOSSÉ - Trombone : Pascal GONZALES - Tuba : Benoît FOURREAU - Voix : Shigeko Hata

Magnifica est le nom d’un projet, d’une ambition : celle de rassembler cinq musiciens vers un objectif commun et magnifique. C’est cette volonté qui anime ses membres depuis 1985, en France et dans le monde, où le quintette Magnifica ne cesse d’inspirer musiciens et créateurs et dont Yehudi Menuhin dira « J’aime cet ensemble volontaire et dynamique. Je partage ses ambitions au service de la musique. »

Cette exigence de travail et d’interprétation a permis à la formation d’être lauréate de la Fondation Yehudi Menuhin,du concours international de Narbonne et de remporter le Premier Prix du concours International de Quintette de Cuivres de Baltimore (USA). Le quintette Magnifica parvient à fusionner son plaisir et l’enthousiasme du public lors de ses prestations dans les grands festivals de France : La Folle Journée de Nantes, Radio France, les Flâneries Musicales de Reims, Saint Bertrand de Comminges, l’Epau, Auvers sur Oise, Paris-Sorbonne. Il se produit également en Europe : Autriche, Luxembourg, Hongrie, Espagne, Allemagne, Russie… et à l’international : des Etats-Unis à l’Amérique Latine lors d’une tournée au Pérou, Colombie, Brésil, Argentine ; du Moyen Orient en Israel jusqu’au Japon et une tournée africaine qui emmena le quintette des pays du Maghreb à l’Afrique du Sud. Son engouement pour les rencontres incite le quintette Magnifica à nouer des partenariats avec les compositeurs de son temps, des arrangeurs, des comédiens, des solistes et des orchestres (Lamoureux, les Pléiades, l’Ensemble Instrumental de Paris, la Garde Républicaine…). La plupart de ces rencontres a donné en 35 ans de carrière : 12 disques, des dizaines de captations vidéos et plus de 1500 concerts à travers le monde. Ce patrimoine vivant, l’ensemble Magnifica s’attache à le diffuser auprès du plus grand nombre de musiciens, avec une collection de partitions à son nom. Rassemblant créations et arrangements, cette démarche est un désir de renouveler le répertoire du quintette de cuivres, de l’enrichir et de le transmettre aux nouvelles générations. La transmission est une des missions à laquelle les cinq musiciens sont attachés, lors d’actions pédagogiques ou de sensibilisation, lors d’académies ou de formations spécifiques comme avec l’orchestre de Tunis ou les conservatoires de Moscou et de Bogota.

Toujours avide de nouveaux projets, l’ensemble Magnifica initie en 2010 le Spectacle « Cinq Cuivres et une Diva » avec la soprano Shigeko Hata sur des mélodies françaises. En 2017 « Lumières sur Broadway » est une ode à la comédie musicale avec l’artiste Isabelle Georges. En 2019 c’est avec le musicien Pierre Méa que le quintette redécouvre le répertoire avec orgue.

Site : www.magnifica.net

CONCERT CINQ CUIVRES ET UNE DIVA ou SPLENDEUR DES VOIX
La voix de Soprano et celle unique du quintette de cuivres Magnifica s’harmonisent de manière captivante, dans un programme spécialement conçu pour exposer la lumière de la voix et la splendeur des instruments.
Loin des idées reçues et dans un répertoire riche d’émotions, l’ensemble Magnifica a réussi l’équilibre subtil entre intensité et douceur, virtuosité et pudeur.
Avec la chanteuse Shigeko Hata, ils mettent en avant la brillance des airs d’opéra, l’expressivité du Bel Canto italien, et les mélodies françaises où cet alliage trouve son plus bel écrin : l’alchimie opère.
Encensé en France et à l’étranger, l’ensemble Magnifica a collaboré avec Shigeko Hata à la réalisation de deux disques :"Eternal source of Brass divine", et un deuxième disque consacré à la musique française sous le label Indésens.

TRIO

Première partie


Alexandre COLLARD/Jean DAUFRESNE/Mathilde NGUYEN Trio
( cor, saxhorn, piano )

La pianiste picarde Mathilde Nguyen, le corniste nordiste Alexandre Collard et le saxhorniste normand Jean Daufresne se rencontrent au conservatoire de Paris (CNSMDP). Des liens d’amitié qu’ils tissent et de leur passion pour la musique de chambre, ils décident de fonder leur trio. Calqué sur le trio à corde, où le cor remplace le violon et le saxhorn prend le rôle du violoncelle, ils orientent leur répertoire autour de la transcription. Ils collaborent également avec les compositeurs d’aujourd’hui. La critique salue notamment leur enregistrement du trio d’Edouard Lalo sorti chez le label Klarthe en 2020. Ils se produisent tous les trois régulièrement sur scène en France ou à l’étranger.

♬ Mathilde NGUYEN - Issue d'une famille d’accordeurs et de restaurateurs de piano, Mathilde commence son parcours musical au Conservatoire d’Amiens avec Cécile Emery puis étudie avec Nicolas Mallarte au Conservatoire de Boulogne- Billancourt, avec Claude Collet et Luc- Marie Aguera au Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris puis auprès de Jean-Frédéric Neuburger au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. Elle se perfectionne auprès de François Salque, Jean-Claude Pennetier, Abdel Rahman El Bacha et des Quatuors Ebène et Modigliani. Mathilde est lauréate des concours internationaux Antonio Bertolini (1er prix), Léopold Bellan (1 er prix), FNAPEC (2nd prix) et des COOP Music Awards de Milan (3e prix). Curieuse, enthousiaste et polyvalente, Mathilde se passionne très tôt pour le répertoire de piano solo, l'accompagnement au piano, la musique de chambre et le piano d'orchestre. Elle joue régulièrement aux festivals "Jeunes Talents", de "Saint- Riquier", de "L'Orangerie de Sceaux", de "L’Isle-sur-la-Sorgue", des "Vacances de Monsieur Haydn", des "Jeudis Musicaux de Royan", au "Prélude de l’Orchestre de Paris" à la Philharmonie de Paris... ou encore est invitée sur France Musique dans l'émission "Génération Jeunes Interprètes". Elle collabore régulièrement avec l’Orchestre National de Lille, l’Orchestre National d’Île-de-France, l'Orchestre Philharmonique de Radio-France, l’Opéra de Paris, l’Orchestre Symphonique de Bretagne, l’Orchestre Philharmonique de Marseille... Mathilde est également accompagnatrice au CNSMD de Paris, au Pôle Sup 93 et à l’Académie du Chœur de l’Orchestre de Paris.

♬ Alexandre COLLARD - Premier Prix du Concours International du Printemps de Prague 201 8, salué par le prix de la meilleure interprétation de la création contemporaine et sept autres prix à ce même concours, Deuxième Prix du Concours International « Città di Porcia » 2013, lauréat du Festival Musical d’Automne des Jeunes Interprètes 201 1 , le corniste Alexandre Collard représente l’élite de sa génération depuis ses premières études à Douai avec Guy Mouy, puis au CNSM de Paris avec André Cazalet. Passionné de musique symphonique, il est nommé cor solo de l'Orchestre National de Lille à 21 ans, et est invité par les plus grands orchestres (London Symphony Orchestra, Philharmonia Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra, Orchestre Philharmonique de Radio France, Orchestre de l’Opéra National de Paris, Ensemble Les Dissonances). Il joue régulièrement en soliste, notamment les piliers du répertoire que sont les concertos de Mozart, Haydn, Rosetti et Strauss, mais également des œuvres concertantes du XXe siècle moins connues (Koetsier, Larsson, Ferran). Accueilli par de prestigieux festivals de musique de chambre (Juventus, Deauville, Prague, Ticino...), il y joue aux côtés d’artistes comme Alena Baeva, Alissa Margulis, Graf Mourja, David Petrlik, Julian Steckel, Marie Hallynck, Jonas Vitaud. Pour approfondir ses qualités de chambriste, Alexandre fonde, avec son épouse violoncelliste Natacha Colmez, l'Ensemble Polygones, ensemble à géométrie variable mélangeant vents, cordes et piano, qui interprète grand répertoire, œuvres moins connues, créations contemporaines, et produit des spectacles pour le jeune public. Ils collaborent notamment avec la compositrice Camille Pépin dont l’Ensemble Polygones a enregistré la musique de chambre sur le disque « Chamber Music », sorti en février 201 9 chez NoMad Music. Il joue également en duo avec le pianiste Nicolas Royez avec qui il enregistrera un disque qui sortira à l’automne 2020. Sa vie musicale est enrichie par le monde des cuivres : membre du Lille Brass Quintet, il enseigne à l’Académie de cuivres et percussions de Surgères depuis 2015.

♬ Jean DAUFRESNE - Jean Daufresne est un artiste aux multiples facettes. Musicien classique de formation, il évolue dans le monde de la musique classique et contemporaine. C’est à Hérouville Saint Clair en Normandie qu’il découvre la musique. Il y étudie le saxhorn sous la tutelle de Vincent Requeut, puis de Michel Nicolle ; il sera aussi l’élève de Bernard Liénard. En 2008, il intègre la classe de Philippe Fritsch et Jean-Luc Petitprez au Conservatoire de Paris (CNSMDP). Il y obtient son master avec les félicitations du Jury quatre ans plus tard. Après ses études, il remporte avec la pianiste Mathilde Nguyen le premier prix des concours internationaux de Tours, de Valencia et de la fondation Bellan. Passionné de musique de chambre, il fonde avec Patrick Wibart, Corentin Morvan et Vianney Desplantes le quatuor Opus 333. Ensemble, Ils développent le répertoire et la facture instrumentale du saxhorn. Il est aussi membre du sextuor « No Slide » qui met à l’honneur les instruments du facteur d’instrument Adolphe Sax. Avide d'expérience, il se consacre également à l'improvisation libre et au théâtre instrumental. Au Conservatoire de Paris, il intègre la classe d’improvisation générative d'Alexandros Markeas et Vincent Le Quang. Il en sort avec un Prix de Paris avec les félicitations du jury. Il joue dans l'Orchestre National de Création, Expérimentation et Improvisation Musicale (ONCEIM) et fait aussi partie de l’Elephant Tuba Horde. Avec le quatuor Opus 333, il conçoit un nouveau modèle de saxhorn en partenariat avec le facteur d’instrument Willson afin d’adapter le saxhorn aux exigences toujours plus grandes du musicien d’aujourd’hui.

◎ Le Trio assurera une master - class ( gratuite ) au conservatoire d’Amiens ce samedi à partir de 15h00


Deuxième partie


Orchestre d’Harmonie Junior CMF Somme>
Direction : Hervé WINCKELS

Première partie


Elèves de l’école de Musique de Saloüel
Direction : Anne OBRY


Deuxième partie


Utopia
( sextuor de cuivres )

Musiciens : P. CHEVALIER (trompette , bugle), P. GRIMOPONT (trompette , cornet),V. PORTILLA (trompette , bugle), P. RIEGEL, (saxhorn alto) C. LION (trombone) et A. HERFROY (tuba)

 

Utopia est un sextuor de cuivres créé en septembre 2018. Il réunit des artistes de la Normandie. Son répertoire est très large et permet de répondre à toutes les formes de concerts. Ce sextuor de cuivres est aussi capable d’animer des séances avec des scolaires. En effet, les musiciens sont tous diplômés en tant que musiciens mais aussi en tant que pédagogues.


♬ P. CHEVALIER ( Trompette, cornet ) - Pierrick Chevalier étudie la trompette au Conservatoire de  Caen dans la classe de Stéphane Bellenger puis au Conservatoire du 15eme arrondissement de Paris dans la classe de Simon Orlik avant de rentrer au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris dans la classe de Clément Garrec où il obtient le premier prix en 2004. Il rentre dans l'orchestre de la Police Nationale où il est titulaire depuis 2002. Il se produit régulièrement dans différents orchestres français (Orchestre National de France,Opéra de Rouen,Orchestre Régional de Normandie,Orchestre de Tours...), dans plusieurs formations de musique de chambre, dans des Big-Band de Jazz et il est le Cornet principal de l'Impérial Brass-Band. En parallèle, il est professeur de Trompette au Conservatoire à Rayonnement Départemental de Lisieux et à l'école intercommunale de Vimoutiers.

♬ P. GRIMOPONT ( Trompette, cornet ) - Débute la trompette en région grenobloise où il obtient son Diplôme d'Etudes Musicales au Conservatoire National de Région. Il se perfectionne au Conservatoire du XXème arrondissement de Paris avec Pierre Gillet puis au CNR de Lyon avec André Jung. Il est diplômé du Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon dans la classe de Thierry Caens en 2009. Membre des ensembles ''Honegger Brass Quartet'' et ‘’Utopia’’ , il collabore également avec des orchestres nationaux français. Ayant un grand intérêt pour la pédagogie, Pierre enseigne actuellement la trompette au Conservatoire à Rayonnement Départemental du Havre.

♬ V. PORTILLA ( Trompette, bugle ) - Vincent Portilla a obtienu diverses récompenses aux conservatoires de Reims (classe de Michel Barré) et Le Raincy (classe d'André Presle). En 2005, il intègre la Musique de la Garde Républicaine au pupitre de clairon/trompette de cavalerie qu'il quitte fin 2014 Passionné de pédagogie, il obtient son Diplôme d'Etat de trompette en 2014. Il a été professeur de trompette aux CRD d'Aulnay-sous-Bois, du Blanc-Mesnil, du CRI de l'Intercom Bernay Terres de Normandie ainsi qu'à l'EMM de L'Aigle. Il a dirigé plusieurs orchestres d'harmonie amateurs aux CRD d'Aulnay-sous-Bois et du Blanc-Mesnil.Il est actuellement le directeur du Conservatoire à Rayonnement Intercommunal de l'Intercom Bernay Terres de Normandie. Il est membre de plusieurs formations musicales du quatuor de cuivres à l'orchestre symphonique. Vincent PORTILLA est le directeur artistique de l'Impérial Brass-Band depuis mai 2019.

♬ P. RIEGEL ( Alto ) - Pascal Riegel pratique dès son plus jeune age la trompette et le piano. Il fait ses études au CRR de Rueil-Malmaison dans la classe de trompette d'Eric Aubier et dans la classe de musique de chambre de Michel Moraguès. Aimant découvrir d’autres instruments, il pratique la contrebasse, le saxhorn, les claviers et les ukulélé. Il obtient en 2007 le Diplôme d’Etudes Musicales, puis se perfectionne en trompette auprès de Laurent Bourdon et Hannes Läubin. Il intègre le Cefedem de Normandie, puis étudie la musique ancienne à travers la pratique du cornet à bouquin, ainsi que le jazz et les musiques actuelles. Professeur de trompette Diplômé d’État, il a enseigné dans divers établissements tels que le CRR de Rueil-Malmaison. Actuellement en poste à l'EMMA de Malaunay (76) et au CRD de Dieppe, il se produit régulièrement sur scène dans plusieurs orchestres, groupes et formations de musique de chambre, dont il est en partie compositeur et arrangeur. Par ailleurs, passionné des arts de la scène, il se forme au métier de clown. Son personnage Benny est apparu dans différents spectacles ou cabarets.

♬ C. LION ( Trombone ) - Christophe Lion a étudié aux conservatoires de Rouen et de Paris, notamment dans la classe de Jacques Mauger. Il est diplômé d'état de trombone. Il est actuellement directeur du réseau de Seine Normandie Agglomération. Il est également tromboniste à l'orchestre philarmonique du département de l'Oise ainsi que de la Camerata du Havre

♬ A. HERFROY ( Tuba ) - Antoine HERFROY commence la musique dès son plus jeune âge, il obtient ses diplômes d'études musicales à Caen et Aulnay-sous-Bois dans les classes de Patrick TREOL et Bernard LIENARD. Antoine a joué dans diverses formations qui lui ont permis de jouer dans toute la France et aussi dans certains pays de l'Union Européenne. Passionné par la transmission il se forme pédagogiquement pour enseigner le tuba. Il enseigne actuellement au CRD de Dieppe ainsi que CRI de la côte d'Albâtre, où il dirige certains orchestres.

Billetterie

  • Par Carte Bleue

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  • À Amiens

    Achetez vos places à l’Atelier Musique, 2 place Léon Gontier, 80000 Amiens
  • Par téléphone

    06 66 28 90 18 ( association Brass Action )
  • Sur place ( lieux des concerts )

    Billets en vente 1 heure avant chaque concert

Contact



Vendredi 8 octobre à 20h30

Église Saint Acheul d’Amiens
50 chaussée Jules Ferry
80090 Amiens

Samedi 9 octobre à 20h30

Auditorium Henri Dutilleux
Conservatoire National de Région
3 Rue Frédéric Petit
80000 Amiens

Dimanche 10 octobre à 16h00

Salle des Events de Salouël
Avenue du Golf
80480 Salouël